成長

我不是個很懂音樂的人，
這麼多年，手機上電腦上最常播的，
都是坂本龍一。

花了一天的時間，
把台灣一位歌手由20年前的第一隻專輯開始聽起，
直到最近的。

老實說，2006或以前的，每一輯，
就算沒完全聽完，都八九成。

從那以後的，都是挑著聽。

我相信，只是我的年紀和所聽過的，
印象最深，最懷緬的，停留在那些年。

我停留在他願意嘗試，願意失敗中尋找成功，
通過實驗，探索出新世界的靈魂。

不禁想到了攝影。

就算失敗，就去反覆調整與練習，
直到掌握那種風格與技術，
直到掌握後，甚至把它玩出自己的色彩。

那是一個很重要的過程，尤其是藝術的世界裡。
就如音樂一樣，也許你一開始喜歡一位歌手，
是因為從曲風從詞裡，你因那些新鮮與青澀而駐足，
你聽出了那種害羞但又躍躍欲試，那種才氣的微透，
伴隨著他嶄露頭角、披荊斬棘，
慢慢聽到旋律中的韻味日漸成熟，
聽出他如何用音樂去告訴你，讓你看見，
由少年維特的煩惱，
經過時日洗禮鍛鍊，
經過物是人非後，他譜出的藍色多惱河，
那些千迴百轉，
就像角征奪弦一飛衝天後，
再由宮商衝過霜風走入平原，
那是精彩的成長與改變。

攝影，也是一樣。
色彩由年少的青靛，走入湛藍。
由訴說對青春的期待，到體驗過何謂青春。

三四年前拍少艾的軀體和眼睛，
也許當時的人，會因那些畫像裡僅餘的遮羞或性感而駐足，
但三四年過去，還留下來的人，已是陪著你的藝術生命走過一段路的伴了，他們還會只是期許你，依然停留在那些幼稚裡嗎？相信不會吧。

反過來，身爲創作者，也會期許來看的人，質與量的成長。
正如前文所說，你不會期許那位歌手，不只停步甚至退步。
從欣賞女性、期待愛情，變成物化女性，輕蔑感情。

我依然相信，有些事情，它永遠不會流行，但一直經典。
不管是音樂，不管是攝影。

各位攝影人，共勉之。